تأليف: أمل الكناني ، تدقيق:الدكتور سعيد الكردي، حسينة الحربي
مرحبًا بالجميع، بعد انقطاع فترة طويلة نسبياً عن نشر المقالات والمدونات، على الرغم من كتابة عدد منها خلال الفترة الماضية لكن لم أجد بعضها جذابًا بما فيه الكفاية أو لم ينل عدد منها رضاي لتتم مشاركتها معك عزيزي القارئ؛ والآن أعود بموضوع قد يبدو عنوانه غريبًا للوهلة الأولى.
أهمية الفن لا تقل أهميةً عن القصة التي نرويها عن أنفسنا أو الصورة التي نرغب في أن يتذكرنا بها الآخرون، فهو يعكس جوانب من ثقافتنا والمجتمع الذي نعيش فيه. يتمتع الفن بتأثيرات متعددة تلقي تأثيرها علينا، سواءً كانت مداعبةً للحواس أو تحفيزًا للعقل أو حتى إثارةً فضولنا لفهمه.
قد يذكر البعض أن الجو المحيط بالفن متعالٍ وباردٌ، مما يجعله محصورًا في فئةٍ قليلةٍ. وبعض الناس يذكرون أن "دخول عالم الفن ليس سهلاً ويتطلب وقتًا وجهدًا"، والتي أعتقد أنها عبارة غير صحيحة. قد يكون تذوق الفن في مجتمعنا السعودي عادةً جديدة، حيث لم يتمتع السواد الأعظم من الناس بتجربةٍ طويلة في هذا المجال، ويمكن أن يعزى ذلك إلى ضعف التراكم الثقافي وقلة الأماكن التي تعرض الفن بأشكاله وصوره المختلفة. ولا يُعتبر ذلك نتيجةً مستغربةً لوجود عقود من فترة الصحوة التي سيطرت أفكارها على مجتمعنا وكذلك لحداثة التطورات التي أُستحدثت في مجتمعنا.
قائمة التجارب والأماني Bucket List
كسائح لا بد أن يكون جزء كبير من الجدول السياحي مخصص لزيارة المعارض الفنية والمتاحف ودور العرض للقطع النادرة ناهيك عن المزادات.
المصدر : تصوير ذاتي في متحف Van Gogh Immersive و Manchester Art Gallery
الصورتان الموجودتان في الأعلى يفصل بينهما عاماً تقريباً. الأولى لزوجين يتأملان لوحة في أحد معارض مانشستر والثانية صورة التقطتها في معرض فانكوغ في مدينة لندن منذ قٌرابة شهرين تقريباً - أنوه أنهً تمً أخذ الموافقة من الأشخاص الموجودين في الصورة لالتقاطها والاحتفاظ بها-.
منظر السيدة السبعينية وهي، مصطحبة عدداً من الأبناء والأحفاد، تتأمل أحد القطع. وصورة الزوجين وهما في حديث طويل يتأملان الصور أمر ساحر بالنسبة لي. تقريباً في كلتا الحالتين كان الوقت الذي قضوه الأشخاص يتجاوز الساعة وهما في حالة تأمل في اللوح وقراءة الفن، جمال النظر لهما والاحساس أن هناك متعة وشيء ما علي أن أتعلمه ومن ثم اتقانه لم يغب عن ذهني منذ لحظة التقاط الصورة. وازدادت الرغبة الملحة بعد رجوعي من رحلة مع عدد من الأصدقاء والرفاق للتطوير باستخدام تقنيات العوالم الغامرة Immersive Technologies. اكتشفت أن ذوقهم الفني متقدم مقارنة معي بسنوات ضوئية، قد يعود ذلك بسبب الخلفية التعليمية وفرق الأجيال فقررت أن أضيف بشكل سريع إلى قائمة bucket list لهذا العام تجربة لتطوير قراءتي للفن – إن صح تسميتها بذلك-.
هل الفن يجعلنا نرى أكثر؟
لدي عادة في الربع الأخير من كل عام عند مراجعة وكتابة أهداف العام الجديد تحديد قائمة بالتجارب الجديدة أو المغامرات التي عادة لا أفكر فيها وتكون خارج حدود راحتي. في قائمة التجارب والأماني Bucket List، قمت بإضافة منظور أخر لتعلم شيء جديد والتحقت ببرنامج: كيف تنظر إلى الفن وكيف ننقده؟ في أكاديمية إثراء مع آن بينهويزن An Paenhuysen.
المصدر : تصوير ذاتي للناقدة آن بينهويزن An Paenhuysen
ملخص العام لورش العمل: كيف ننظر إلى الفن؟ ما الذي نبحث عنه؟ وكيف نترجم ما نراه إلى كلمات؟ كذلك المرور على نظريات حول طرق رؤية الفن. ويلخص ليوناردو دا فينشي في مقولته” تحتضن اللوحة جميع وظائف العين العشرة؛ الظلام والضوء والجسم واللون والشكل والمكان والمسافة والقرب والحركة والراحة“ الأمور التي يمكنك القيام بها لتحليل عمل فني.
أهدف من هذا المقال تلخيص الدروس التي اعجبتني ولفتت انتباهي في ذلك البرنامج، أحببت أن أكتبها على شكل نقاط تالية:
تعلمت أنه لا توجد طريقةٌ واحدة في النظر إلى الفن، وأن النظر إليه لا يتبع تسلسلًا زمنيًا خطيًا في المشاهدة والتفسير. يمكن أن تستحضر مواقف وذكريات من الماضي تجعلك تتحرك بُبِطء أو تجعلك تتحرك سريعاَ إلى الأمام. مع الكاتبة آن بينهويزن تحدثنا عن الحركة المنظمة والمشتتة أثناء السير واتجاه أجسادنا عند زيارة المعارض الفنية والمرور فيها، كيف أن السرعة والبطء عندما يلفت شيء ما أعيننا مهم كيف نتوقف ونقترب. ومن القصص المضحكة التي عرضت؛ تجربة الكاتبة ليديا ديفيس عندما وجدت الجمال في كيس البازلاء المجمدة على طاولة مطبخها – نعم كيس بازلاء! - تعجبت من جمال الرسالة التي قامت بإرسالها للشركة المنتجة تدعوهم فيها لإعادة الحياة للغلاف والإيمان بمنتجهم وطعمه وجماله وكيف أن القائمين في الشركة تأثروا كثيرا برسالتها وأعادوا تصميمه -أتوقع أنك في حالة فضول ودهشة، وقد يتبادر إلى ذهنك جملة العقل زينه 😊-. في الجزء الأخير من المقال سأتحدث عن كيف ننظر إلى الفن؟
إن الطريقة التي ننظر بها إلى الفن تعتمد أيضًا على ظروف متنوعة مثل مزاجنا، وطقس اليوم، واهتماماتنا الشخصية. لتنمية الحس والذائقة الفنية عليك الكتابة والرسم بشكل ثابت ويومي، وستجد أن مهاراتك في الملاحظة والدقة ستزيد.
من المقولات الجميلة التي طرحت Think of things in themselves وترجمتها: فكر في الأشياء في ذاتها. ستكتشف أننا لم نعد ننظر للأشياء بل نعكس عليها تصوراتنا وأفكارنا النمطية (صدقني بعد أن تجلس لمدة نصف ساعة ترسم وتصف ورقة مكرمشة تتصور أنك لخصت الموضوع في دقيقة وبعدها تكتشف أن الأمر مختلف عندما تبدأ بالإحساس بالورقة وتغير زوايا النظر لها).
فهمي الشخصي لعدد من التمارين التي مارسناها في ورشة العمل هناك أعمال فنية ومنحوتات against interpretations فقط استمتع بها ولا تحاول أن تحللها. كأنك تنمي مفهوم الابتعاد عن تصنيف ومقولة :no need to label everything.
تدربنا لعدد من التمارين وأنشطة لتعزيز قراءة الفن منها على سبيل المثال لا الحصر:
تمرين الملاحظة: لتدريب العين على رؤية المزيد يقول الناقد باركر دوروثي مقولة: “Creativity is a wild mind and a disciplined eye وتعني " الإبداع عقل جامح وعين منضبطة" يمكن ذلك من خلال القيام بوصف ما تراه وما لا تراه. فكّر في القطعة، وما قد تمثله، وما تقوله عن الفنان. وأخيراً: ناقش العمل مع الآخرين، وقارنه بأعمال أخرى بالإضافة إلى تجاربك الخاصة. كلّما زاد الوقت الذي تقضيه في تحليل قطعة فنية، كلّما تمكّنت من تحفيز وظائف الدماغ وزيادة مهاراتك التحليلية.
تمرين خلق الفن من المجموعة: طلب منا أن نقوم بكتابة جمل لا تزيد عن 3 كلمات لأحد المفاهيم وكان الموضوع (الجمال)ومن ثم تجميعها في أسطر متتالية بدون ترتيب وقراءتها بصوت عالي كان هناك تناغم في أفكار المجموعة ولم تأخذ منا أكثر من 5 دقائق. بالتجربة العملية وجدنا أننا لسنا بحاجة لأن نكون فنانًين حقيقيًن ومتمرسًين لصنع الفن. بل يمكنك البدء في صنع وإنشاء الفن الخاص بنا بطريقة جماعية.
تمرين وصف عمل فني شخصي: طلب منا أن نقوم بوصف مكتوب لصورة، لوحة أو عمل فني في منزلنا مع ذكر أسباب الاقتناء وماذا يعني ذلك لنا، فوراً وصفت رسمه عزيزة على قلبي لوحة الشيخ الحكيم ذات اللون الأصفر تزين منتصف مكتبي الشخصي. كذلك استمتعت بسماع كتابات عدد من الزملاء وهم يصفون الصور والإحساس الذي يحملونه لها منذ الصغر. جميل كم يجعلنا سماع قصص الآخرين نرى زوايا وعوالم مختلفة لم نراها من قبل.
المصدر : تصوير ذاتي لوحة مكتبي الشخصي
الفن مرهق للعين!
المصدر : تصوير ذاتي معرض إضاءات - المنطقة الشرقية
من الأمور الملفتة لنا كانت عند زيارة معرضٍ أو متحف استمتع بمشاهدة الفن واختر بضعة أعمالٍ وركّز عليها؛ فبعضُ المتاحف تملك لآلاف الأعمال الفنية، فلو حاولتَ اختيار عشرات الأعمال فإنك ستشعر بالإرهاقِ. ولتكون التجربة جميلة لا تعصر نفسك بحثًا عن التعقيد فيه فكّر في الحب من النظرة الأولى: عندما تنجذب لشيءٍ ما لا تعرف عنه أي شيء سوى الشعور الذي يمنحك إياه النظر إليه (يجي لك كلمات أغنية أم كلثوم في سيرة الحب"ما أعرفش إزاي حبيتك ما أعرفش إزاي ياحياتي" 😂 ).
مع حواري مع المحاضرة تطرقنا لمفهوم وابي سابي (Wabi Sabi) هو مصطلح من الثقافة اليابانية ويعبر عن فلسفة فنية تركز على أن الجمال في البساطة والاستمتاع بالعيوب والتغيرات الزمنية. لابد أن نقدر الأشياء التي تظهر ببساطة وتظهر عليها علامات التقدم والتغيير مع الزمن.
كيف ننظر للفن؟
المصدر : تصوير ذاتي معرض إضاءات - المنطقة الشرقية
لبيكاسو مقولة جميلة: (الفن ينقّي الرّوح من شوائب الحياة اليومية). فالفن يأخذنا في رحلة إلى المستقبل القريب أو إلى الماضي البعيد. يمكن أن نستحضر به المشاعر القوية والأفكار العميقة، أو أن ننبهر ببريقه البصريّ. وقد يختلف ردّ فعل كلّ أحدٍ منّا تجاه الفنّ، لكنّه في النهاية لابدّ وأن يؤثّر فينا جميعًا بسبب تأثيره على الدماغ البشري.
عرْض ومشاهدة وتحليل وخلق الفنّ يحفّز الدماغ بطرق عجيبة وطويلة الأمد. بالنسبة إلى أيّ شخص مهتمّ بالنموّ المستمر من خلال التعلم مدى الحياة، يمكن أن تكون الفوائد الثقافية والفكرية للفنّ أداةً قوية يمكنه الاستفادة منها في رحلته الشخصية.
عندما تتأمل في عمل فني انظر إلى الحجم الكليّ للعمل الفنيّ وشكله ثم أنظر في الأشكال التي يحتويها انظر إلى الألوان وتدرّج الألوان. وأسأل نفسك ماذا اشعر وكيف يؤثر علي هذا العمل؟ بعد ذلك يمكنك السؤال والبحث في الجوانب المعقدة: أسلوب، موضوع العمل، ما يمثّله العمل الفنيّ، إيحاءات العمل وما يشير إليه ولا تنس السياق الثقافي والزمني للعمل الفني. لا ننسى أن الفنّ يغير وجهة نظر الشخص والطريقة التي يرى بها العالم. وهذا ما أثبتته مجموعة من الأبحاث التي تثبت أنّ تعليم الفنون يؤثر على كلّ شيء من التحصيل الأكاديمي الشامل إلى التنمية الاجتماعية والعاطفية وأكثر من ذلك بكثير. وتثبت أنّ الفنّ يطوّر أنظمة عصبية في الدماغ ببساطة، الفنّ لا يقدّر بثمن. ونصيحتي أن تُطيل النظر في اللوحة قبل أن تقرأ وصفها. اِسأل نفسك: ما الذي يحاول الفنان إيصاله إلي؟ إلى أين يقود الفنان عينيّ؟ بماذا يريدني الفنان أن أشعر أو أفكر، وكيف يمكنه تحقيق ذلك؟ ليس المهم هنا كم الفن الذي تشاهده فالمهم نظرتك أنت والشعور الذي تقدمة القطعة الفنية لك.
في النهاية، يجب أن تتذكر أن الفن هو تعبير عن الإبداع والتجريب، لذا لا تخف منه ومن التعبير عن آرائك ومشاعرك تجاه الفن واجعل زيارتك للمتاحف والمعارض تجربة مستمرة ممتعة ومرحة! تذكر أن ما أراه معبر قد لا يجده غيري كذلك. فالفن كأصابع اليد أطوالها وتذوقنا له متفاوت.
المصدر : تصوير ذاتي معارض ومتاحف فنية في بريطانيا لعام 2022 و2023
المصدر : تصوير ذاتي Van Gogh Immersive
المصادر:
The Art of Looking
The Art Of Looking At Art?
ملزمة ورشة عمل The Art Of Looking At Art
كيف يؤثّر الفن على أدمغتنا؟
